Um dos cineastas mais prolíficos da história do cinema tem muitas facetas. Godard fez clássicos da Nouvelle Vague como Week-end à Francesa (1967), Pierrot le Fou (1965) e O Desprezo (1963) ou mesmo de clássicos subestimados e filmes pouco valorizados como deveriam ser: Paixão (1982), Tudo vai Bem (1972) e Alemanha Nove Zero (1991), o diretor passou por muitas escolhas ao longo de sua filmografia e fez filmes que são bastante provocadores e complexos. Os filmes desta lista podem ser alguns dos mais desafiadores de toda a sua filmografia devido à sua obscuridade, difícil disponibilidade, intertextualidade com a sua própria obra e por colocar a linguagem audiovisual para além dos limites.
15. Filme Socialismo (2010)
Uma técnica clássica de Godard: os letreiros permeiam toda a sua obra com diferentes diagramações e efeitos.
Além de ter duas partes estruturais diferentes como o barco e a terra, há muitas associações com a cultura egípcia, grega e também letreiros em árabe. O destino da Europa é uma incógnita.
http://www.imdb.com/title/tt1438535/?ref_=nm_flmg_dr_6
14. Grandeza e Decadência de um Pequeno Negócio de Cinema Reveladas pela Pesquisa de Atores em um Filme de Televisão Pública Segundo um Velho Romance de J.H. Chase (1985)
Jean-Luc Godard em silhueta, nesta cena eles conversam sobre Polanski.
Um filme para a TV, muito obscuro e instigante como metalinguagem. Tem um plano sequência muito sofisticado que é o do elenco sendo testado diante de uma câmera com pequenas frases. Filme com Jean Almereyda e Jean-Pierre Léaud.
http://www.imdb.com/title/tt0091146/?ref_=nm_flmg_dr_58
13. Carta para Jane (1972)
A tensão do vietnamita e Jane Fonda, atriz de Tudo Vai Bem (1972).
Um ensaio exaustivo sobre o olhar das personagens no cinema, há comparações entre Jane Fonda, atores e atrizes de sua geração e estrelas do cinema mudo. Uma análise muito sagaz.
http://www.imdb.com/title/tt0068846/?ref_=nm_flmg_dr_81
12. Lutas na Itália (1970)
Cristiana Tullio-Altan interpreta Paola Taviani.
Representante do auge do Grupo Dziga Vertov, um dos períodos mais obscuros da carreira do cineasta. Foca na militância pela ideologia de esquerda no início dos anos 70. Parceria com Jean-Pierre Gorin.
http://www.imdb.com/title/tt0066006/?ref_=nm_flmg_dr_85
11. Ciné-tracts (1968)
Godard dirigiu os nº “7, 8, 9, 10, 12, 13, 14, 15, 16, 23, 40”.
Pequenos curtas sem som para entrar em confluência com a ideologia anti-burguesa de Jean-Luc Godard. Filmes raríssimos e com comparações sintéticas, mas bastante subjetivas às vezes. Série de 41 episódios.
http://www.imdb.com/title/tt0208056/?ref_=fn_al_tt_1
10. Sauve la vie (qui peut) (1981)
Estrutura da montagem que compara os atos de Salve-se Quem Puder (la vie) (1980) e este filme.
Exercício de montagem entre seu segundo filme Sauve Qui Peut (La Vie) (1980) e clássicos do cinema com estilos de montagem diferente como A Terra Treme (1948), de Luchino Visconti e Velho e Novo (1929), de Sergei Eisenstein. Filme muito difícil de encontrar.
http://www.imdb.com/title/tt5199474/?ref_=nm_flmg_dr_69
9. JLG/JLG: autorretrato de dezembro (1994)
Godard revisa o texto do curta Je Vous Salue, Sarajevo (1993).
Filme hipertextual sobre sua própria vida, muito hermético e subentendido. É preciso ver outros filmes de sua carreira para ter um melhor proveito. Godard volta-se para a beleza fotográfica nos anos 90, mas também não abandona a técnica do vídeo.
http://www.imdb.com/title/tt0110173/?ref_=nm_flmg_dr_34
8. Six fois deux/Sur et sous la communication (1976)
Godard usa muito a própria TV para criticá-la.
Uma das séries de TV de sua filmografia, há um episódio pouco visto e de poucas cópias. Há muitos temas explorados e pessoas de diferentes origens. Godard põe à prova essas pessoas. Série da fase experimental com o vídeo e TV do diretor.
http://www.imdb.com/title/tt0074057/?ref_=nm_flmg_dr_78
7. Momentos escolhidos de História (s) du cinéma (2004)
Godard escreve em uma máquina já ultrapassada que produz um som autoritário e repetitivo, um impulso de criação peremptório.
A versão em longa-metragem de alguns momentos do projeto maior Histoire (s) du cinéma (1988-1998), recomenda-se ver primeiro a série maior para entender os relinks do que Godard considera os melhores momentos da série. Já alguns episódios são pouco aproveitados na seleção e outros mais reutilizados.
http://www.imdb.com/title/tt0801514/?ref_=nm_flmg_dr_14
6. France tour détour deux enfants (1977-1979)
A série conta com uma bela trilha sonora de Julien Clerc – “Terre de France”.
Série de 12 episódios que crianças comentam sobre vários assuntos sob a condução do diretor. Nota-se que é difícil entender o universo infantil e muito importante por não tratá-las como idiotas. É preciso ter fôlego para assistir toda a série.
http://www.imdb.com/title/tt0075509/?ref_=nm_flmg_dr_76
5. Número deux (1975)
Filme que desafia também convenções sexuais.
Filme do início da fase “vídeo” após a fase militante. Uma das obras mais radicais em questão de enquadramento, mise-en-scène e intertextualidade com o aparato das imagens.
http://www.imdb.com/title/tt0073471/?ref_=nm_flmg_dr_79
4. Histoire (s) du cinéma (1988-1998)
Série muito bonita e nostálgica, mas muito amarga e focada mais nas referências imagéticas sem muitas citações didáticas. Considerado como o maior projeto a longo prazo do cineasta, pois também envolve também livro como Introdução à uma Verdadeira História do Cinema (1989), referências a outros filmes dele mesmo e à conexões pouco comuns sobre certas cenas. Esta série é mais citada do que vista de fato, é um cult dos anos 90. Não se deve esperar um documentário tradicional sobre a história do cinema, senão pode haver uma decepção. É uma história pessoal sobre o cinema.
http://www.imdb.com/title/tt0097514/?ref_=nm_flmg_dr_49
3. As crianças brincam de Rússia (1993)
Uma das obras com mais referências da filmografia de Godard.
Um labirinto mental sobre muitos períodos da Rússia e uma certa esquizofrenia sobre a descrença histórica sobre os avanços do país. Assim como Histoire (s) du cinéma (1988-1998), este filme lembra e tem ideias inspiradas no livro Le Musée imaginaire de la sculpture mondiale (1952–54), de André Malraux.
http://www.imdb.com/title/tt0106821/?ref_=nm_flmg_dr_38
2. O Relatório Darty (1988)
Filme encomendado pela empresa Darty e que não gostaram do resultado.
Montagem dadaísta e um filme antipublicitário por excelência coloca em cheque muitas convenções audiovisuais. Sua montagem já fez o que o talvez fictício Mr. Brainwash executa no Exit Through the Gift Shop (2010), de Banksy.
http://www.imdb.com/title/tt0098170/?ref_=nm_flmg_dr_483
1. A Gaia Ciência (1969)
Jean-Pierre Léaud e Juliet Berto.
Longa-metragem feito quase todo em um fundo preto, é um filme que alia ideias do vídeo, política, TV, comunicação, uso de outras artes como os quadrinhos. Além de experimentações sonoras complexas. É uma síntese de alguns elementos usados futuramente nas décadas de 70, 80 e 90.
http://www.imdb.com/title/tt0062997/?ref_=nm_flmg_dr_90
Jean-Luc Godard e Anne-Marie Miéville.
Menções honrosas: Todos nos esquivamos (1988), Um filme como os outros (1968), British Sounds (1969), Vento do Leste (1970), A origem do século XXI (2000), Comment Ça Va? (1975), Infelizmente para Mim (1993), A Chinesa (1967), 2 ou 3 coisas que eu sei dela (1967).
Não são as Imagens
15 filmes desafiadores de Godard
por Gustavo Fontele Dourado
Um dos cineastas mais prolíficos da história do cinema tem muitas facetas. Godard fez clássicos da Nouvelle Vague como Week-end à Francesa (1967), Pierrot le Fou (1965) e O Desprezo (1963) ou mesmo de clássicos subestimados e filmes pouco valorizados como deveriam ser: Paixão (1982), Tudo vai Bem (1972) e Alemanha Nove Zero (1991), o diretor passou por muitas escolhas ao longo de sua filmografia e fez filmes que são bastante provocadores e complexos. Os filmes desta lista podem ser alguns dos mais desafiadores de toda a sua filmografia devido à sua obscuridade, difícil disponibilidade, intertextualidade com a sua própria obra e por colocar a linguagem audiovisual para além dos limites.
15. Filme Socialismo (2010)
Uma técnica clássica de Godard: os letreiros permeiam toda a sua obra com diferentes diagramações e efeitos.
Além de ter duas partes estruturais diferentes como o barco e a terra, há muitas associações com a cultura egípcia, grega e também letreiros em árabe. O destino da Europa é uma incógnita.
http://www.imdb.com/title/tt1438535/?ref_=nm_flmg_dr_6
14. Grandeza e Decadência de um Pequeno Negócio de Cinema Reveladas pela Pesquisa de Atores em um Filme de Televisão Pública Segundo um Velho Romance de J.H. Chase (1985)
Jean-Luc Godard em silhueta, nesta cena eles conversam sobre Polanski.
Um filme para a TV, muito obscuro e instigante como metalinguagem. Tem um plano sequência muito sofisticado que é o do elenco sendo testado diante de uma câmera com pequenas frases. Filme com Jean Almereyda e Jean-Pierre Léaud.
http://www.imdb.com/title/tt0091146/?ref_=nm_flmg_dr_58
13. Carta para Jane (1972)
A tensão do vietnamita e Jane Fonda, atriz de Tudo Vai Bem (1972).
Um ensaio exaustivo sobre o olhar das personagens no cinema, há comparações entre Jane Fonda, atores e atrizes de sua geração e estrelas do cinema mudo. Uma análise muito sagaz.
http://www.imdb.com/title/tt0068846/?ref_=nm_flmg_dr_81
12. Lutas na Itália (1970)
Cristiana Tullio-Altan interpreta Paola Taviani.
Representante do auge do Grupo Dziga Vertov, um dos períodos mais obscuros da carreira do cineasta. Foca na militância pela ideologia de esquerda no início dos anos 70. Parceria com Jean-Pierre Gorin.
http://www.imdb.com/title/tt0066006/?ref_=nm_flmg_dr_85
11. Ciné-tracts (1968)
Godard dirigiu os nº “7, 8, 9, 10, 12, 13, 14, 15, 16, 23, 40”.
Pequenos curtas sem som para entrar em confluência com a ideologia anti-burguesa de Jean-Luc Godard. Filmes raríssimos e com comparações sintéticas, mas bastante subjetivas às vezes. Série de 41 episódios.
http://www.imdb.com/title/tt0208056/?ref_=fn_al_tt_1
10. Sauve la vie (qui peut) (1981)
Estrutura da montagem que compara os atos de Salve-se Quem Puder (la vie) (1980) e este filme.
Exercício de montagem entre seu segundo filme Sauve Qui Peut (La Vie) (1980) e clássicos do cinema com estilos de montagem diferente como A Terra Treme (1948), de Luchino Visconti e Velho e Novo (1929), de Sergei Eisenstein. Filme muito difícil de encontrar.
http://www.imdb.com/title/tt5199474/?ref_=nm_flmg_dr_69
9. JLG/JLG: autorretrato de dezembro (1994)
Godard revisa o texto do curta Je Vous Salue, Sarajevo (1993).
Filme hipertextual sobre sua própria vida, muito hermético e subentendido. É preciso ver outros filmes de sua carreira para ter um melhor proveito. Godard volta-se para a beleza fotográfica nos anos 90, mas também não abandona a técnica do vídeo.
http://www.imdb.com/title/tt0110173/?ref_=nm_flmg_dr_34
8. Six fois deux/Sur et sous la communication (1976)
Godard usa muito a própria TV para criticá-la.
Uma das séries de TV de sua filmografia, há um episódio pouco visto e de poucas cópias. Há muitos temas explorados e pessoas de diferentes origens. Godard põe à prova essas pessoas. Série da fase experimental com o vídeo e TV do diretor.
http://www.imdb.com/title/tt0074057/?ref_=nm_flmg_dr_78
7. Momentos escolhidos de História (s) du cinéma (2004)
Godard escreve em uma máquina já ultrapassada que produz um som autoritário e repetitivo, um impulso de criação peremptório.
A versão em longa-metragem de alguns momentos do projeto maior Histoire (s) du cinéma (1988-1998), recomenda-se ver primeiro a série maior para entender os relinks do que Godard considera os melhores momentos da série. Já alguns episódios são pouco aproveitados na seleção e outros mais reutilizados.
http://www.imdb.com/title/tt0801514/?ref_=nm_flmg_dr_14
6. France tour détour deux enfants (1977-1979)
A série conta com uma bela trilha sonora de Julien Clerc – “Terre de France”.
Série de 12 episódios que crianças comentam sobre vários assuntos sob a condução do diretor. Nota-se que é difícil entender o universo infantil e muito importante por não tratá-las como idiotas. É preciso ter fôlego para assistir toda a série.
http://www.imdb.com/title/tt0075509/?ref_=nm_flmg_dr_76
5. Número deux (1975)
Filme que desafia também convenções sexuais.
Filme do início da fase “vídeo” após a fase militante. Uma das obras mais radicais em questão de enquadramento, mise-en-scène e intertextualidade com o aparato das imagens.
http://www.imdb.com/title/tt0073471/?ref_=nm_flmg_dr_79
4. Histoire (s) du cinéma (1988-1998)
Série muito bonita e nostálgica, mas muito amarga e focada mais nas referências imagéticas sem muitas citações didáticas. Considerado como o maior projeto a longo prazo do cineasta, pois também envolve também livro como Introdução à uma Verdadeira História do Cinema (1989), referências a outros filmes dele mesmo e à conexões pouco comuns sobre certas cenas. Esta série é mais citada do que vista de fato, é um cult dos anos 90. Não se deve esperar um documentário tradicional sobre a história do cinema, senão pode haver uma decepção. É uma história pessoal sobre o cinema.
http://www.imdb.com/title/tt0097514/?ref_=nm_flmg_dr_49
3. As crianças brincam de Rússia (1993)
Uma das obras com mais referências da filmografia de Godard.
Um labirinto mental sobre muitos períodos da Rússia e uma certa esquizofrenia sobre a descrença histórica sobre os avanços do país. Assim como Histoire (s) du cinéma (1988-1998), este filme lembra e tem ideias inspiradas no livro Le Musée imaginaire de la sculpture mondiale (1952–54), de André Malraux.
http://www.imdb.com/title/tt0106821/?ref_=nm_flmg_dr_38
2. O Relatório Darty (1988)
Filme encomendado pela empresa Darty e que não gostaram do resultado.
Montagem dadaísta e um filme antipublicitário por excelência coloca em cheque muitas convenções audiovisuais. Sua montagem já fez o que o talvez fictício Mr. Brainwash executa no Exit Through the Gift Shop (2010), de Banksy.
http://www.imdb.com/title/tt0098170/?ref_=nm_flmg_dr_483
1. A Gaia Ciência (1969)
Jean-Pierre Léaud e Juliet Berto.
Longa-metragem feito quase todo em um fundo preto, é um filme que alia ideias do vídeo, política, TV, comunicação, uso de outras artes como os quadrinhos. Além de experimentações sonoras complexas. É uma síntese de alguns elementos usados futuramente nas décadas de 70, 80 e 90.
http://www.imdb.com/title/tt0062997/?ref_=nm_flmg_dr_90
Jean-Luc Godard e Anne-Marie Miéville.
Menções honrosas: Todos nos esquivamos (1988), Um filme como os outros (1968), British Sounds (1969), Vento do Leste (1970), A origem do século XXI (2000), Comment Ça Va? (1975), Infelizmente para Mim (1993), A Chinesa (1967), 2 ou 3 coisas que eu sei dela (1967).
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